세계 예술

명문 대학이

요구하는

능력?

예술 대학/대학원/박사과정 합격 후 듣는

현지 수업 적응은 물론 예술 유학의 성공을 위한

단 하나의 강의!

예 술 창 작 을 위 한

 사 고 법 

The Creative Making Process 

예술계 유학생을 위한

맞춤형 특강

6주 (그룹)+ 1주 (개인)

온라인 Active Learning

영어로 진행되는 7주 완성 특강;

현지 감각을 높이고 성공에 필요한 변화를 끌어냅니다.

영국 교수 평가 OUTSTANDING (최고수준 2-10%)

현지 교육자의 가이드

현지 교수들이 학생에게 기대하는 것은 뭘까요?

‘개인화된 프로젝트’ 를 개발하고

진행하는 ‘자율성’ 입니다.

“그런데…. 무슨 말이죠?” 모호합니다!

합격 너머 무려 80%겪는 혼란과 낙제 위험

예술 창작 과정을 ‘제대로’ 배우는 것은 매우 필요하고 가치 있는 일입니다. 여러분 각자가 진정한 창의성, 독창성, 그리고 유일성을 발휘할 수 있는 기회가 되지요.

영국 및 세계적으로 유명한 예술 교육은 독특한 접근 방식을 채택하고 있습니다. 이는 다른 교육 시스템과는 확연한 차이를 보이기 때문에 각국에서 잘 준비해 온 국제학생들에게도 상당한 도전이 됩니다. 그러나 현재 대부분의 대학/대학원은 체계적인 지원을 제공하지 못하고 있습니다. 연구에 따르면 약 80%의 국제학생이 학업에 심각한 어려움을 겪거나 중도에 학업을 포기하고 있습니다.

예술 프로젝트 50%가 ‘쓰기’!

현지에서 보면, 많은 유학생들이 '예술 창작 과정'을 자신의 작업에 적용하는 데 어려움을 느끼는 것이 관찰됩니다. 교수님과의 대화, 특히, 추상적 개념을 실제 작업으로 전환하는 '이론적 연구'에 대해 생소함과 모호함을 느낍니다. 기대치의 깊이도 다르죠.

75%의 점수는 과정을 기록하는 러닝 저널 에서 나옵니다. 이론적 연구의 깊이와 독창성을 잘 이해하지 못하면 비판적 사고 발달 뿐 아니라 개인 프로젝트를 깊이 있게 발전시키는 경험에도 장애가 됩니다. 이는 평가에서도 결정적인 요소가 됩니다.

다이아그램 이미지 by 노프레임 아트 & 에듀케이션

한국 학생에게 실기능력 보다 더 필요것은 바로, 컨셉 중심적 사고법!

이 코스는 유학생이 겪는 도전을 맞춤 해결 하기 위해 구성되었습니다. 예술 창작에 뿌리가 되는 창의적 사고법과 개념을 개인화하는 능력을 강화합니다. 기존의 지식 위에 깊이 있는 이론 연구를 더하고, 사고와 표현을 연결하는 발전 과정을 한 눈에 볼 수 있도록 설계되었습니다.

이미지를 활용한 사례 연구, 현대 작가 레퍼런싱, 내 생각을 끌어내는 토론, 러닝 저널 쓰기 그리고 연습 문제가 포함된 이 코스는 온라인 수업에 최적화되어 있습니다. 여러분이 세계 어디에 있든 적응이라는 보이지 않는 여정을 성공적으로 넘을 수 있는 기회를 제공 합니다.

    예 술  창 작 을 위 한    

 사 고 법 

6주+1주 온라인 수업

Contents:

모든 수업은 영어로 진행됩니다

  • 1 ‘개인화’된 ‘프로젝트’를 개발하고 진행하는 자율성을 가져라

    현지 교수가 수업에서 가장 많이 하는 말 - "Develop it.”

    프로젝트형 예술 수업이란 무엇인가?

    예술 평가의 50% 를 차지하는 ‘이론 실습’ ?

    2 문화적, 교육적 격차 이해하기

    (대)학교와 예술 커리큘럼.

    러닝저널 쓰기

    국제학생이 토론, 발표에 자신감 키우는 법

    개인적 또는 학습적 문제에 부딪힐 때, 개인 보조 프로그램 이용하기

    현지의 풍부한 문화 환경을 적극 활용하는 법

    Exercise 현재 진행중인 포트폴리오로 영 아티스트로서 자기 소개

  • 1 ‘창의성’ 그 훈련과 평가

    어떻게 스스로의 생각을 도출하고 시각적으로 표현할 수 있나?

    자료 조사, 1:1 대화, 그룹 토론으로 생각 확장 시키기

    2 추상적, 개념적 테마를 풀어 헤쳐라

    사고를 자극하는 오픈형 질문

    다양한 생각 추출법

    세계 박물관, 갤러리의 자료를 내 도서관 처럼 쓰는 방법

    3 진정한 파워는 ‘진심’에서 나온다.

    개인화된 해석과 확장에 있어 내 고유한 경험, 관심사, 특징, 지식이 큰 자산이다

    사례; 국제학생에서 왕립 미술관 까지, 6개월의 극적인 변화 (유학생. University of Westminster)

    Exercise 러닝저널 쓰기. 아이디어 제너레이터 (Idea Generator) 로 내 컨셉 굳히기

  • 1 (현대) 미술을 보며 창의적 생각과 예술적 기법의 가능성을 넓혀라

    프로젝트형 예술 수업의 꽃, CCS (Critical & Contextual Study)

    작가 선정, 내 작업과 연계가 가장 중요한 이유

    예술 작품을 비평, 분석할 때 쓰는 5 가지 질문

    2 상징적 이미지의 선택과 사용

    예술가가 이미지 안에 의미를 담는 법

    내 생각을 은유적으로 표현하는 상징 찾기

    컨셉 프리젠테이션은 이렇게 하라

    Exercise; 컨셉 프리젠테이션 릴레이 (Initial Idea Presentation Relay)

  • 1 실험, 발견, 수집 그리고 기록

    직접 하는 자료 수집 (1st-hand Resources)

    그림 실력 보다 중요한 것은 ‘관찰력'이다

    흔한 재료도 비범하게 - 2D, 3D, 혼합 매체 쓰는 예시

    비교, 분석, 평가 등 목적이 있는 글쓰기 연습하기

    완벽한 문장보다, 적절한 키 워드!

    2 게으른 예술가는 없다

    30장이 아니라, 300장의 사진을 찍을 때만 비로소 발현되는 내 독창성

    예술과 학생이 13 시간 트레킹을 한 이유

    기법을 마스터 하는 데 필요한 두가지; 비평적 눈 그리고 끈질김

    Exercise 내 아이디어와 연계된 사진 작업 plan, shoot, select & refine

  • 1 안전한 전시작품 보다 창의적 도전을 택할때 만나는 놀라움

    나만의 정체성과 메세지를 표현 할 수 있는 콘텐츠

    분류와 선택

    기법의 성숙도

    컨셉과 설치의 관계

    2 예술과목 에세이, 프리젠테이션, 인터뷰를 위한 3 가지 이해

    창의력, 비판적 사고, 커뮤니케이션 능력 키우기

    목적, 특징, 결과물 이해하기

    포트폴리오 강화

    Exercise 개인 프로젝트를 바탕으로 한 에세이 쓰기

  • 1 내 창의성, 독창성, 유일성을 꺼내는 열쇠

    나를 알다

    동시대적 정신을 알다

    사회 다양성의 귀중함을 알다

    국제인으로서의 자세

    2 공모전과 전시 기회의 중요성

    창의력과 도전정신 촉진, 대중과의 소통, 인정과 노출

    사례;

    전쟁보다 선명한 꿈을 이루다 (유학생. Met Film School)

    예술가로서 책임감을 알게 한 예술 프로젝트, 작가로 우뚝 서다 (Hereford College of Arts)

    대상을 타고 함께 터너 컨템프러리에 전시한 두 소꿉친구 (Goldsmiths, University of London)

    3 성공적인 대학 전공 생활, 그리고 커리어

    이승아 선생님은 어떻게 영국에서 13년간 교육자로서 커리어를 쌓았나?

    창조산업 종사자로 성장하고 있는 제자들과 그들의 여정; 사진가, 조각 예술가, 일러스트레이터, 텍스타일 디자이너, 영화 연극 무대 디자이너

    Exercise presentation ‘My Identity As an Artist’

  • 피드백을 위한 일대일 미팅

    개인 프로젝트를 바탕으로 한 에세이 쓰기 - 첨삭, 설명

    현 포트폴리오를 바탕으로 한 조언

    수업에 대한 학생의 피드백

    개인적 질문과 답

Class Points

이승아 선생님의 수업을 받는 학생들

Point 1. 예술 창작을 위한 사고법

예술 창작 과정 (The Creative Making Process); 사고와 표현의 관계를 이해 합니다. 이론 수업에 필요한 키 워드의 뜻과 의미를 이해하고 사례를 보며 연습 합니다. 개인의 아이덴티티가 완연하게 서려진, 혁신적인 결과물을 내는 방법을 단계별로 습득합니다.

Point 2.  미리 경험하는 현지 수업 (사용언어; 영어)

서로 다른 교육 문화를 이해하는 고도로 훈련된 현지 교육자가 실제 영국 예술 수업의 특징을 가이드 합니다.

Point 3. 연습문제/ 과제, 피드백

액티브 러닝 (Active Learning)방식으로 수업 합니다. 매 강의는 연습문제를 포함하여 여러분 스스로가 프로젝트를 진행하는 듯 살아있는 경험을 할 수 있도록 유도 합니다. 그룹 및 1:1 피드백이 제공 됩니다.

Point 4. 현지 실무와 성공 사례를 통한 생생한 시각자료

왕립 미술관 (Royal Academy of Arts) 을 포함한 세계적 공모전 수상작(대상 포함)과 UAL, MET, Goldsmiths 등 최고의 대학을 입학한  현지 학생/ 유학생의 뛰어난 발전과정이 담긴 포트폴리오를 봅니다. 여기서 멈추지 않고 현지 교육자들의 평가 방법을 살펴 보며 예술교육의 목표와 특징에 대한 이해를 높입니다.

Point 5. 예술가의 태도, 리더십의 모든 면 이해하기

문화적 환경, 학교생활, 커리어, 전공자의 태도, 국제인의 자세등이 어우려져 이야기 됩니다. 이를 통해 여러분의 예술적 역량을 다각도로 발전시킬 수 있으며, 대학뿐만 아니라 예술 관련 직업에서 글로벌 리더가 되는 데 큰 발판이 될 것입니다.

예술 글로벌 무대에 당신을 서게 할 비전;

이승아 선생님과의 만남

Oheji Anthony UPELLE-ODOH (18세). 유학생

창작 과정의 깊이있는 이해와 적용법을 배우고 짧은 시간안에 큰 성과를 이루었다. 6개월 만에 작품이 영국 왕립 미술관에 셀렉트 되었고 9개월 후 원했던 웨스트민스터 대학(University Westminster) 건축학(Archtecture) 합격, 현재 성공적인 대학 생활을 하고 있다.

Ee Wei Jini Boo (19세). 유학생

예술 프로세스를 배우고 눈부신 변화를 이루었다. 영국 ISA 공모전에서 사진부분, 전국 2위를 수상하고 원했던 이탈리아 Istituto Marangoni 대학, 패션 (Fashion Design) 전공에 입학했다.

Art, Design, Architecture, Photography, Film, Fashion, Textile, Animation, Game Illustration, Graphic design, Theatre design, Artist Blacksmithing…

대학(원) 합격은 시작일 뿐,

성공으로 이끄는 능력을 키워보세요!

형태 온라인 수업

인원 소수 프리미엄 그룹. 8명

사용언어 영어

강의료 265 만원 (8명 그룹)

수업 시간 6주 - 그룹수업 X 2시간 30

1주 - 개인수업 (1시간)

시간과 날짜

월요일. 7 PM 강의반. 시작일:

토요일. 10 AM 강의반. 시작일:

누구에게 필요한가요?

  • 영국, 유럽, 미국 등 세계 대학/대학원에서 예술 (Art), 디자인, 건축, 사진, 영화, 패션, 게임 디자인, 3D 등 창의적인 과목을 전공 하고 있거나 목표한다

  • 합격 통보를 받았다. 현지 수업은 어떻게 가르치는 지 궁금하다

  • 과정중심 수업이 어렵다는데 이에 대한 이해를 넓히고 싶다

  • 대학에서 학위 및 대학원에 유학중이다. 내 프로젝트를 어떻게 발전 시키는지 더 깊은 통찰이 필요하다

  • A Level, IB Diploma, University Foundation 등 고등단계를 다니고 있거나 준비한다

  • 현재 포트폴리오 학원을 다니며 작업하고 있다

특강 신청서

참여 하는 방법

온라인 (줌 ZOOM) 수업 듣는 방법

  1. 아래 예약 양식을 작성해 ‘보내기’ 해 주세요

  2. 예약후 24시간 이내에 이메일로 확인메일과 수업 줌 코드가 발송 됩니다

  3. 수업 하루 전에 리마인드 이메일이 발송 됩니다

  4. 수업 5-10분전에 입장 하시기 바랍니다. (카메라 ON, 마이크 OFF 상태로 입장 해 주세요)

녹음본 (Recording)은 제공하지 않습니다

이 코스는 듣기만 하는 것이 아니라 질문, 대답, 토론과 연습문제등 능동적 참여 방식입니다. 집중 할 수 있는 환경을 만들어 수업에 직접 참여해 주세요. 녹화본은 제공하지 않습니다. 그러나 피하지 못할 이유로 수업을 받지 못하는 경우에는 다른 반 수업에 참여하거나 다른 방식으로 보강을 의논 합니다.

필요한 도구

  • 소음이 덜하고 집중이 가능한 공간에서 노트북이나 타블렛 으로 수업 환경을 만드세요. 폰은 권하지 않습니다

  • 줌의 간단한 사용법 숙지 해 주세요. (내장/ 외장) 마이크 On/ OFF, 프리젠테이션, 스크린 쉐어

  • 카메라는 언제나 ON

10만원 할인 이벤트!

친구와 함께 참여 하거나 소개 할 경우, 소개자와 참여자 모두에게 10만원 할인을 해 드립니다. 수업을 다 받은 후에도 기간/횟수에 상관없이 리워드로 돌려 드립니다.

환불정책

수업을 못 들을 사정으로 환불이 필요하다면 수업 시작일 72시간 전까지 알려 주세요.

예술 창작 프로세스를

제대로 배우는 것은

여러분 각자의 진정한

창의성, 독창성, 유일성의 상자를 여는 열쇠입니다.

지금 신청하세요